Ketika lampu-lampu kota Shanghai mulai menyala di malam hari, deretan gedung tinggi yang berkilau menjadi saksi betapa cepatnya kota ini berubah menjadi salah satu pusat mode paling berpengaruh di dunia. Tahun 2025 menjadi momen penting bagi industri fashion Asia, terutama setelah Shanghai Fashion Week kembali digelar dengan skala dan energi yang lebih besar dari sebelumnya. Acara ini bukan sekadar pertunjukan busana — ia adalah pernyataan bahwa mode Asia kini tidak lagi menjadi “pengikut”, melainkan pencipta tren global baru.
Evolusi Mode Shanghai: Dari Lokal ke Global
Beberapa tahun lalu, Shanghai Fashion Week masih dipandang sebagai ajang yang lebih bersifat regional, tempat bagi desainer lokal untuk memperkenalkan karya mereka kepada pasar domestik. Namun dalam beberapa edisi terakhir, pergeseran besar terjadi. Kini, merek-merek asal Tiongkok mampu menarik perhatian pembeli, media, hingga influencer dari seluruh dunia. Perkembangan ekonomi kreatif yang pesat, dukungan pemerintah terhadap industri budaya, dan daya beli masyarakat urban yang semakin tinggi menjadi bahan bakar utama di balik kemajuan ini.
Selain itu, peran media sosial, terutama platform seperti Weibo, Xiaohongshu, dan TikTok (Douyin), turut mempercepat popularitas brand lokal. Banyak desainer muda kini tidak lagi bergantung sepenuhnya pada majalah mode atau peragaan busana besar untuk dikenal; cukup dengan satu video yang viral, mereka bisa langsung mendapatkan perhatian internasional. Inilah yang membuat Shanghai Fashion Week tahun ini terasa lebih inklusif, lebih digital, dan lebih berani dibandingkan sebelumnya.
Tema Besar 2025: Keberlanjutan dan Identitas Budaya
Isu keberlanjutan kembali menjadi benang merah dalam hampir setiap koleksi yang dipamerkan. Namun yang menarik, para desainer tidak hanya menggunakan bahan ramah lingkungan, melainkan juga berusaha menanamkan nilai budaya lokal dalam setiap karya. Misalnya, beberapa label memadukan teknik pewarnaan alami tradisional dengan potongan modern, menciptakan tampilan yang memadukan masa lalu dan masa depan.
Desainer muda seperti Ming Li dan Xu Jing menampilkan koleksi yang menggunakan bahan daur ulang namun tetap mempertahankan estetika elegan dan kontemporer. Mereka tidak ingin sekadar “eco-friendly” sebagai tren sementara, tetapi menjadikannya filosofi desain jangka panjang. Dalam beberapa wawancara, para desainer menekankan pentingnya keseimbangan antara inovasi dan pelestarian budaya lokal — sesuatu yang kini menjadi ciri khas mode Asia di mata dunia.
Dominasi Label Asia dan Kolaborasi Internasional
Salah satu hal yang membuat Shanghai Fashion Week 2025 terasa berbeda adalah meningkatnya kehadiran kolaborasi lintas negara. Banyak merek Asia kini bekerja sama dengan seniman, musisi, bahkan perusahaan teknologi dari Korea Selatan, Jepang, hingga Eropa. Kolaborasi ini tidak hanya menghasilkan produk yang menarik secara visual, tetapi juga memperluas jangkauan pasar mereka ke audiens global.
Contohnya, brand Angel Chen, yang telah dikenal melalui kolaborasinya dengan H&M dan Netflix, menampilkan koleksi yang menggabungkan desain futuristik dengan sentuhan warna tradisional Tiongkok. Sementara itu, label Pronounce memanfaatkan teknologi augmented reality untuk memberikan pengalaman interaktif bagi penonton — baik yang hadir langsung di venue maupun yang menonton secara virtual.
Kehadiran bintang K-pop, model Jepang, dan influencer Barat di barisan depan runway juga menunjukkan bahwa batas antara pasar Timur dan Barat semakin kabur. Dunia mode kini benar-benar menjadi satu ruang kreatif tanpa batas geografis.
Digitalisasi Runway: Dari Catwalk ke Metaverse
Tahun ini, Shanghai Fashion Week juga memperkenalkan konsep hybrid yang lebih matang. Selain pertunjukan fisik di area Xintiandi dan Taikoo Li Qiantan, banyak brand memilih meluncurkan koleksi digital di platform virtual. Beberapa desainer bahkan menciptakan versi “NFT fashion” dari pakaian mereka, yang dapat dibeli dan dikoleksi secara digital oleh penggemar.
Inovasi ini bukan sekadar tren sementara, tetapi menunjukkan bagaimana industri mode mencoba beradaptasi dengan perubahan perilaku konsumen yang semakin digital. Generasi muda — terutama Gen Z dan Alpha — lebih tertarik dengan pengalaman unik ketimbang sekadar kepemilikan barang fisik. Itulah sebabnya banyak rumah mode kini berlomba-lomba memperluas kehadiran mereka di dunia maya, entah dalam bentuk game, virtual fitting, atau fashion metaverse.
Digitalisasi juga membuat Shanghai Fashion Week dapat diakses oleh khalayak yang lebih luas. Siapa pun, dari mana pun, bisa menonton peragaan busana secara langsung melalui streaming dengan kualitas tinggi, bahkan berinteraksi dengan desainer melalui fitur komentar real-time. Ini menjadikan mode terasa lebih dekat dan inklusif bagi masyarakat umum.
Gaya dan Estetika yang Mendominasi
Secara visual, tren yang muncul tahun ini mencerminkan perpaduan antara minimalisme modern dan nostalgia budaya. Warna-warna lembut seperti sage green, abu-abu muda, dan biru kabut mendominasi panggung, memberikan nuansa tenang dan elegan. Namun di sisi lain, beberapa koleksi juga menampilkan eksplorasi bentuk yang ekstrem — mulai dari potongan asimetris hingga penggunaan bahan metalik dan tekstur 3D.
Aksesori juga menjadi fokus penting. Banyak desainer menampilkan tas multifungsi, sepatu dengan desain modular, dan perhiasan yang dapat dirangkai ulang. Semua ini menunjukkan tren baru: fungsionalitas estetis, di mana keindahan berpadu dengan kenyamanan dan kegunaan.
Selain itu, ada kebangkitan gaya “genderless fashion”. Banyak brand tidak lagi membedakan antara koleksi pria dan wanita, melainkan menghadirkan desain yang bisa dipakai siapa pun. Pendekatan ini selaras dengan nilai inklusivitas dan kebebasan berekspresi yang semakin menjadi sorotan di industri mode modern.
Peran Influencer dan Media Sosial
Tidak dapat dipungkiri, kekuatan media sosial memainkan peran besar dalam kesuksesan Shanghai Fashion Week tahun ini. Influencer lokal dan internasional menggunakan platform seperti Xiaohongshu, Instagram, dan TikTok untuk menyiarkan langsung suasana belakang panggung, wawancara singkat dengan desainer, serta review pribadi. Dalam hitungan jam, koleksi tertentu bisa menjadi viral dan memicu lonjakan penjualan online.
Fenomena ini membuat cara kerja industri mode berubah total. Jika dulu promosi bergantung pada majalah atau iklan cetak, kini pengaruh nyata datang dari video berdurasi 30 detik yang otentik dan mudah dibagikan. Para desainer pun mulai menyadari bahwa kesuksesan tidak hanya bergantung pada penilaian kritikus, tetapi juga pada seberapa kuat koneksi mereka dengan komunitas digital.
Dampak Ekonomi dan Budaya
Shanghai Fashion Week bukan hanya soal estetika; acara ini memberikan dampak ekonomi besar bagi kota dan negara. Hotel, restoran, hingga transportasi publik mengalami lonjakan aktivitas selama seminggu penuh penyelenggaraan. Selain itu, banyak merek lokal mendapatkan kesempatan untuk menjalin kerja sama dengan pembeli internasional, memperluas pasar mereka ke Asia Tenggara, Eropa, dan Amerika.
Dari sisi budaya, gelaran ini juga menjadi ajang untuk menegaskan kembali identitas Tiongkok modern — sebuah perpaduan antara tradisi dan inovasi. Dunia kini mulai melihat bahwa desain Asia tidak hanya indah karena eksotis, tetapi juga kuat dalam konsep, teknik, dan nilai artistik. Mode menjadi medium diplomasi budaya yang lembut namun sangat efektif.
Harapan untuk Masa Depan
Jika ada satu pesan utama dari Shanghai Fashion Week 2025, itu adalah keyakinan bahwa masa depan mode akan semakin beragam dan terdesentralisasi. Dominasi merek Barat tidak lagi absolut; kini, desainer dari Shanghai, Seoul, Tokyo, hingga Jakarta mulai punya ruang untuk bersinar dengan ciri khas masing-masing.
Para ahli mode memperkirakan bahwa dalam lima tahun ke depan, pusat-pusat fashion dunia tidak hanya akan berputar di New York, Paris, Milan, dan London, tetapi juga mencakup kota-kota Asia yang kreatif dan dinamis. Shanghai, dengan infrastruktur modern, dukungan teknologi, dan semangat muda yang tinggi, berada di garis depan pergeseran ini.
Kesimpulan
Shanghai Fashion Week 2025 bukan hanya sekadar pameran busana — ia adalah simbol kebangkitan kreativitas Asia. Ia menunjukkan bagaimana teknologi, budaya, dan keberlanjutan dapat bersatu menciptakan ekosistem mode yang lebih maju dan manusiawi.
Dengan kombinasi antara warisan budaya dan inovasi digital, Shanghai kini menegaskan posisinya sebagai pusat mode global yang tidak kalah dengan Paris atau Milan. Dunia mode sedang berubah, dan perubahan itu kini berdenyut dari Timur.